藝術,就是成為自己
繪畫不僅要畫出表象,還要畫出感覺。
11個繪畫心法主題 X上百張水彩畫作展示X 隨心所欲的創意修練
──用水彩表現自我的必備寶典──
★全球唯一繁體中文版首度發行!
★美國水彩畫協會公開致敬:「法蘭克‧韋伯是當代活生生的水彩傳奇!」
★「沒有比法蘭克‧韋伯更棒的水彩老師了!」──亞馬遜讀者真誠好評
「跟創意相遇是非常個人的事情。
在這一切混亂中,畫家必須有自己的立場。」──法蘭克‧韋伯
我們每個人都想要更有創意地作畫,能跟他人有所不同,可以領悟自己的主題,找到個人風格,發現自己獨特的色彩,並發展出對個人作品的自我批判。儘管有些人認為藝術是教不來的,但韋伯認為,這一切的決定權操之在你。
美國當代水彩名家韋伯,其創作特色強調「意在筆先」,在潤濕畫筆前,「先好好觀察」的重要性。他喜歡跳脫一般技法表現,結合寫實主義和抽象主義,運用色彩、明度、構圖等元素作布局,以充分表達他的畫家之見。在本書,韋伯集結具有挑戰性的技法練習,討論藝術哲學、熱情和實驗精神在個人藝術發展扮演的角色,希冀帶領習畫者在風格與表現上達成自我提升。
本書不僅是具有啟發性和洞察力的繪畫指南,更是努力擴增技法和發展強烈個人風格的畫家必讀之作!你將會大開眼界,讚嘆於水彩媒材未被深入探索的新面向。
這個世界並不需要另一幅畫,而是需要你的眼界。
藝術家的職責就是傳達生活。
在本書中你將學會──
【明度】沒有明度不可能畫出作品。畫家不僅要看到明度,還必須思考和感受明度。
【色彩】嘗試為每幅畫制定自己獨特的用色策略。寧可做錯,總比猶豫不決來得好。
【風格】風格就是個性。只有關上耳朵,培養真誠,才能不隨波逐流,走出自己的路。
【空間】對空間不予理會,等於永遠不花心思地瞎畫。
【構思】畫家不是畫他看到的,而是畫他必須讓別人看到的。
【哲理】對風格產生更多貢獻的往往是畫家的想法,而不是技法。
還有人物寫生、動態營造、畫面平衡等更多等你探索的水彩主題……