國際建築大獎「文森斯庫里獎」得主，當代建築大師黎辛斯基一次解構建築全貌。

◎ 2013年亞馬遜年度建築類選書
◎ 瑪爾菲德全國藝術作品獎（Marfield Prize）決選入圍
◎ 波蘭、中國、韓國、土耳其多國購買版權
◎ 作者黎辛斯基於2007年榮獲建築界重要獎項──文森斯庫里獎
◎ 作品獲獎無數：加拿大總督獎（Governor General's Awards）、費城雅典娜年度文學獎（The Athenaeum of Philadelphia''s Annual Literary Award）、克里斯多福獎（a Christopher Award）、魯卡斯獎（J. Anthony Lukas Book Prize）、查爾斯泰勒非小說類文學獎(Charles Taylor Prize)

我們生活於其中，但建築對我們來說仍舊是個謎。本書帶我們走入幕後，完整揭開建築的面紗。

建築的美令我們感動，使我們畏懼，它不僅是生活空間也可以是公共藝術。我們生活於此，但卻不懂它的意義。看似不須經過語言翻譯即能欣賞，但建築其實一如文學作品般複雜，其落成需要兼顧實用性與藝術性，考量立即影響與長期用途、周遭環境與內部構成。但鮮少有人具備理解建築的基礎知識與視角。

本書從倫敦戰爭紀念碑、雪梨歌劇院討論到住宅、私人招所，以發想、平面、風格等十個核心主題切入。讀者將透過近百棟作品、140張照片，一窺柯比意、皮雅諾、貝律銘、安藤忠雄等無數建築大師如何構思與創建他們的設計。黎辛斯基以其特有的人文筆調和歷史脈絡，帶領我們「閱讀」平面圖，他告訴我們建築物如何回應它們所在的環境，以及最微小的細部──如樓梯欄杆──如何能傳達建築師的願景。透過本書，將可更了解建築背後的意義，進而學會如何觀看一棟建築。

本書分成三大部分十個主題：
‧ 必須具備的基本概念╱發想、環境、基地
建築的藝術性與實用性往往彼此角力。偉大建築師菲利普‧強森在自家房子裡被蚊蟲叮咬了六十年，竟是為了不想裝紗窗，因為紗窗有違他的「美感」。
但建築除了傳達建築師的觀念之外，也必須和周遭環境配合。建築基地更與光線方向、街道上行人動線、景觀視角等密切相關，成為設計建案時無法忽視的要素。

‧ 炫奇或實用，大師各自堅持的技藝╱平面、結構、皮層、細部
從平面圖裡可以看到什麼？傳統的對稱概念與軸線運用是否必然？近年再次復古興盛的粗獷主義等建築方式，在表現建材之餘，對於建築本身的功能面是否產生不良影響？至於唯一可以讓建築師「大顯身手」的細節裝潢，柯比意等大師又為何選擇忽視？

‧ 從案例學會如何欣賞建築╱風格、過去、品味
建築風格總是不斷延續與復興，影響力更彰顯在可存續百年的好建築身上，深知建築的過去如何重要的黎辛斯基，在此討論風格的誕生與影響，擁有個人風格的建築師是可以帶來更多商機，或者被自我風格侷限？而不喜歡談個人風格的新一輩建築師，實例證明，他們死後還會有人記得嗎？風格時常來自建築師的個人品味。但被視為如同流行文化的品味，是否僅是感官的產物，只能不斷被挑戰，然後消失改變？

每一棟好的建築，如同藝術品一般，都有自身的標準。本書提供檢視、理解這些標準的工具，帶領讀者看見建築師如何在平面圖與環境、歷史與潮流風格、細部與結構之間選擇自己的立場。不論你是否具有建築專業背景，不論你是建築使用者或參與者，都可藉由理解本書解構分析的多重面向，找到觀看一棟建築的不同方式。不妨睜大眼睛，瞧瞧你我周遭多樣的建築，聽懂它們在說什麼。


作者簡介：

黎辛斯基(Witold Rybczynski)，波蘭裔，一九四三年出生於愛丁堡，在英國與加拿大的耶穌會學校進學，擁有蒙特婁麥基爾大學建築學士與碩士學位，寫過多本和建築、科技相關的著作，廣泛論述家居、建築與工業技術等主題，定期為大西洋月刊、紐約客、紐約時報雜誌撰稿，並曾於賓州大學教授都市學。現與妻子居住在費城。

著作《金窩、銀窩、狗窩：家的設計史》榮獲一九八六年「加拿大總督獎」；《遠方林中的空地》榮獲費城雅典娜年度文學獎、克里斯多福獎、魯卡斯獎、查爾斯泰勒非小說類文學獎，另著有《等待周末》、《漫遊建築世界》、《世上最美麗的房屋》、《都市生活》、《螺絲起子與螺絲》等。

二○○七年獲頒「文森斯庫里獎」，以表彰他在建築、歷史文物保護與城市設計領域的貢獻。

個人網站：http://www.witoldrybczynski.com/


譯者簡介：

黃煜文，一九七四年生，專職譯者，譯有《是邏輯，還是鬼扯？》、《耶路撒冷三千年》、《我們最幸福：北韓人民的真實生活》、《教父》與《重返Wabi-Sabi：給日式生活愛好者的美學思考》等書。