設計一本書的過程，就像翻越一座山，會經歷不同的崎嶇，看到不一樣的風景。為紀錄這些崎嶇與風景，也為了向大家分享書籍設計中的有趣故事，於是有了我們的「設計日常」。恰逢6月父親節，讓我們通過設計師的視角，一同走進《爸爸的畫》，重溫豐子愷先生充滿人間情味的漫畫。《爸爸的畫》（1-3冊）要再版了，我很開心地接下重新設計封面的任務，抱著這套書的舊版和《緣緣堂隨筆》回家，好好再過了一遍。最初的構思封面突出先生的畫，與責編L君溝通後達成共識。「近來我的心為四事所佔據了：天上的神明與星辰，人間的藝術與兒童，這小燕子似的一群兒女，是在人世間與我因緣最深的兒童，他們在我心中佔有與神明，星辰，藝術同等的地位。」先生在《兒女》的文章中如是說。舊版封面的三幅彩色畫稿以兒童為中心，充滿童趣，畫面一片生機盎然，給人清新和愉悅感，充分體現了先生有「一顆純潔無垢的孩子的心」（巴金評）。幾經調試，找到一種比較舒服的格局，是為方案一。本來敲定的版本構思方案二時，先生的幾幅畫一直佔據我的腦海。想起先生的畫風受日本畫家竹久夢二的影響頗深。於是，便追溯先生當年發現夢二畫作的軼事。1921年，豐子愷先生變賣祖産，並向姐夫借錢，東渡日本求學。在東京留學期間，偶然在舊書攤上看到《夢二畫集·春之卷》，非常欣喜，他曾經在《繪畫與文學》中說：「夢二寥寥數筆，不僅以造型的美感動我的眼，又以詩的意味感動我的心。」他認為夢二的漫畫簡直就是「無聲的詩」。之後，先生許多畫作也充滿了詩意。1924年，朱自清向豐子愷要了一張畫，圖畫題目為「人散後，一鈎新月天如水」，刊登在他和俞平伯創辦的《我們的七月》刊物上。引起鄭振鐸的注意，他說這幅畫「雖然是疏朗的幾道筆痕，我的情思卻被他帶到一個詩的仙境，我的心上感到一種說不出的美感」。於是我找了先生幾幅充滿詩意的畫來試，又想到先生是充滿溫情的人，所以在色彩上選用溫柔清新的風格。是為方案二。忽逢桃花源封面設計方案經過初審、複審和終審，最終選了方案二。在確定專色色號時，色卡的顏色與理想的顏色之間總是有差距，在糾結犯難時，同事K反問我「沒有本身帶顏色的花紋紙嗎？」真是一語驚醒夢中人。的確，即便是找到理想的專色號，印刷成品因紙張的質地、油墨調色和印刷機的壓力等不同，往往造成不可預估偏差。於是我開始尋找合適的封面用紙。在30餘本紙張樣本中逐頁翻找，終於發現了一種理想的紙，這款紙色澤上近似牛皮紙，質地比牛皮紙鬆軟，紋理中透出自然、簡樸和溫和的質感，與先生的氣質非常契合。紙張確定後發現，方案二顯然未能詮釋「無聲的詩」這種意境。於是，嘗試將先生的畫表現得更為純淨，並找到畫題的原詩文做襯托，就有了方案三。完稿後，懷着忐忑的心情，把新的方案給責編L君看，他非常支持採用方案三。給總編再次終審前，我決定先給編輯H君看一眼，因為他總是不顧我的感受，也不顧別人對他的感受，指出設計方案的問題以及他的看法。「月亮太低了！」他指着書脊喊道。我說：「我想讓三個小圖齊底啊！」他着急地說：「不對，月亮要比人高！」按編輯H君的意見，將月亮抬高後，書脊也構成了一幅充滿詩意的畫。後來，方案三順利通過了總編的終審，封面設計終於塵埃落定。最後，我想說，一本書的設計是一種創作，也是一個過程，與作品、作者和編輯的碰撞和交流尤為重要。它不僅僅是設計師一個人的成果，更是團隊智慧的結晶。《爸爸的畫》全新修訂版（全三冊）繪圖：豐子愷著者：豐陳寶 豐一吟ISBN：9789620447969