藝術，就是成為自己

繪畫不僅要畫出表象，還要畫出感覺。

11個繪畫心法主題 X上百張水彩畫作展示X 隨心所欲的創意修練

──用水彩表現自我的必備寶典──

★全球唯一繁體中文版首度發行！

★美國水彩畫協會公開致敬：「法蘭克‧韋伯是當代活生生的水彩傳奇！」

★「沒有比法蘭克‧韋伯更棒的水彩老師了！」──亞馬遜讀者真誠好評

「跟創意相遇是非常個人的事情。

在這一切混亂中，畫家必須有自己的立場。」──法蘭克‧韋伯

我們每個人都想要更有創意地作畫，能跟他人有所不同，可以領悟自己的主題，找到個人風格，發現自己獨特的色彩，並發展出對個人作品的自我批判。儘管有些人認為藝術是教不來的，但韋伯認為，這一切的決定權操之在你。

美國當代水彩名家韋伯，其創作特色強調「意在筆先」，在潤濕畫筆前，「先好好觀察」的重要性。他喜歡跳脫一般技法表現，結合寫實主義和抽象主義，運用色彩、明度、構圖等元素作布局，以充分表達他的畫家之見。在本書，韋伯集結具有挑戰性的技法練習，討論藝術哲學、熱情和實驗精神在個人藝術發展扮演的角色，希冀帶領習畫者在風格與表現上達成自我提升。

本書不僅是具有啟發性和洞察力的繪畫指南，更是努力擴增技法和發展強烈個人風格的畫家必讀之作！你將會大開眼界，讚嘆於水彩媒材未被深入探索的新面向。

這個世界並不需要另一幅畫，而是需要你的眼界。

藝術家的職責就是傳達生活。

在本書中你將學會──

【明度】沒有明度不可能畫出作品。畫家不僅要看到明度，還必須思考和感受明度。

【色彩】嘗試為每幅畫制定自己獨特的用色策略。寧可做錯，總比猶豫不決來得好。

【風格】風格就是個性。只有關上耳朵，培養真誠，才能不隨波逐流，走出自己的路。

【空間】對空間不予理會，等於永遠不花心思地瞎畫。

【構思】畫家不是畫他看到的，而是畫他必須讓別人看到的。

【哲理】對風格產生更多貢獻的往往是畫家的想法，而不是技法。

還有人物寫生、動態營造、畫面平衡等更多等你探索的水彩主題……