◎莫內、雷諾瓦的創作,為何當年是不入流的「下等」主題?
◎一個小便盆竟變成大師傑作?故意來亂的竟然價值崇高,道理何在?
◎明明5歲小孩都畫得出來,為什麼盧梭是大師,我家小孩的畫就不值錢?
◎印象派到底是美得讓你超有印象?還是模糊得讓你留下壞印象?
◎畢卡索的畫明明很難辨識,為什麼他堅稱自己「從不畫抽象畫」?
◎一堆磚頭,為什麼值得讓一個國家級美術館浪費大筆公帑?
為什麼這些現代藝術與當代藝術,能從原本飽受大家惡劣批評,變成名留青史的作品?
而且還很貴!
作者威爾‧岡波茲是英國BBC藝術總編,
紐約《創意》(Creativity)雜誌,近年票選岡波茲為全球前50名頂尖創意人士。
他自編自演了一場單人脫口秀,於愛丁堡藝術節締造完售票房佳績。
他用戲謔又不失正經的藝術故事,讓你笑著明白──
這150年來的現代藝術發展,是有脈絡的,絕非無厘頭或是純商業炒作。
讀完本書,你會知道:
‧哪個畫派拆了貴族畫室和真實生活的牆,讓畫家從此走出戶外?
‧為什麼塞尚會說:「眼睛看到的,不是為了相信,而是為了提出問題」?
畫家看世界跟你哪裡不一樣?
‧畫壇也有蘇珊大嬸,盧梭40歲才開始培養週日下午畫畫的嗜好,為何能晉升大師?
‧為什麼有些名畫尺寸越來越大,如秀拉,有些卻越畫越小?
你可能不知道,現代藝術中的各種流派雖然各有主張、風格迥異,其實是個一脈相承、
無法切割的精采故事:
◎包浩斯講究簡約、品味的現代主義,近百年後的今天仍大受歡迎,
達達主義藝術家為什麼反對?(他們什麼都反,所以叫做達達)
◎達達藝術融入了精神分析學家佛洛伊德的潛意識理論,催生了超現實主義;
達利的畫讓你毛毛的嗎?還有誰的畫讓你看了驚悚?可能就是超現實喔。
◎古根漢的美術館、美國最偉大畫家波洛克,還有你一定看過卻不知道的羅斯科作品,
為什麼都叫做「抽象表現主義」?為什麼這些藝術家多半是憂鬱的孤獨英雄?
◎普普藝術超簡單,你一定也會,只要準備剪刀、糨糊和雜誌,
不然用過的香水瓶也行。安迪沃荷為什麼這樣也能成為大師?
◎後現代主義的作品充滿影射和嘲諷,千萬別相信你第一眼看到的東西。
如果你感覺被騙,那通常就是……
而這些看似不食人間煙火的藝術,又是如何融入你我的生活之中?
原來,從iPhone機殼到聖羅蘭時裝,從桌燈、座椅,
甚至經典建築施洛德之家、芝加哥摩天樓群……
這些設計,其實都源自於現代藝術──
新造型主義、包浩斯、抽象表現主義、普普藝術、達達主義、極簡主義……
本書涵蓋27個大小流派,重要藝術家超過100人,作品照片共135張,
不只如此,還為非藝術、設計背景的讀者製作了:
現代藝術流派關係圖〉、〈各流派大師藝術主張一覽表〉,
讓你聽完故事,就看懂現代藝術!
(原版為2019年3月出版)