本書是一本時尚文化研究專著，作者從繪畫藝術中探尋面料的視覺意向。 服裝和其他面料以各種形式出現在具象繪畫中，通常佔據畫面的三分之二，然而它往往會被人們所忽視。服裝和面料不僅僅是一種簡單的身份或職業識別手段，藝術家還創造性地使用服裝和布料來暗示人物的模糊性、調節情緒溫度、引導視線或進行微妙的暗示。 從喬托到埃爾·格雷科、馬蒂斯到辛迪·謝爾曼，作者從六個世紀以來的藝術家作品中，通過繪畫、時裝插畫、照片和電影劇照等，揭示了藝術作品中的面料的視覺意向是如何從文藝復興時期的奢華演變為新古典主義的簡約，並在所有現代藝術流派中得到了大量的應用。