本書作為第一本有關香港電影音樂的專書，以嚴謹的香港電影音樂工業理論發展出關乎美學、工業與文化的技藝研究。作者除發掘第一手資料——包括訪問逾二十多位電影人的口述歷史，橫跨近二十年——亦整合及梳理大量本地相關的二手素材。全書闡述香港電影音樂自二戰之後的不同階段特色，包括第一代粵語片、國語片、黃金時代港產片、千禧年後本土電影與跨境合拍片之音樂創意；另外亦展示電影音樂現場的第一手資料及觀察，聚焦投資者、導演和作曲家之間微妙的互動。當中還有對讀荷里活電影音樂概況及理論，帶出研究香港電影音樂之獨有歷史脈絡與製作場域，了解其如何發展出與別不同的創意實踐。本書確認香港電影音樂全球只此一家——機靈、雜家、想像力豐富、兼收並蓄、跟全球前端趨勢接軌，又不失本地色彩，緊扣平民集體記憶。